Обзор Супергёрл. Не супер, но тоже норм

Невыдающаяся картина, которую не стоит пропускать.

Ожидания от «Супергёрл» у многих были высоки не просто так. Крейг Гиллеспи — человек, который умеет превращать даже самые унылые концепции в разрывное кино: байопики («Тоня против всех»), диснеевские ремейки («Круэлла»), да даже трогательные истории о любви к резиновой кукле («Ларс и настоящая девушка») у него выходят что надо.

На бумаге сочетание идеальное: режиссёр, поднимающий планку там, где её уже давно опустили ниже плинтуса, плюс киновселенная DC, в которую Джеймс Ганн смог вдохнуть вторую жизнь год назад.

Беда в том, что на каждое удачное решение в фильме приходится обидный прокол, который портит общее впечатление. «Супергёрд» движется рывками — два шага вперёд, полтора назад — и за весь хронометраж так и не нащупывает удачный ритм. Сейчас расскажем поподробнее.

Чужие гены

Свои источники вдохновения «Супергёрл» не скрывает. Тут тебе и вайб вестернов в духе «Железной хватки» (первоисточник — комикс Тома Кинга «Женщина завтрашнего дня» — почти напрямую цитировал фильм), и выжженные пустоши родом из «Безумного Макса», и знакомые интонации того же Ганна из «Стражей Галактики», — да чего тут только нет.

Акция

Акция

Injustice 2

302 ₽

3 065 ₽

-90%

Загвоздка — в исполнении всех этих оммажей. Вместо того чтобы взять у «Дороги ярости» атмосферу, фильм утаскивает оттуда целый сюжетный поворот и обращается с ним неуклюже. А вместо точечных музыкальных перформансов «Стражей» зрителю подсовывают вялые монтажные склейки под неожиданный кавер — решение, мягко говоря, озадачивающее. Особенно учитывая, что тот же Гиллеспи в предыдущих картинах радовал оригинальным использованием неочевидного саундтрека.

Непутёвое обаяние

Сыграть «героя поневоле» труднее, чем кажется. Изобразить тотальное равнодушие к внешнему миру так, чтобы зрителю было не всё равно, — отдельное искусство, и Милли Олкок справилась с задачей почти безупречно. Её Кара вечно пьёт, дерзит и просыпается с похмелья к полудню. Наблюдать за ней действительно весело, особенно на контрасте с прошлогодним бесконечно правильным «Суперменом» Джеймса Ганна.

Вот только дело в том, что за весь хронометраж героиня, по сути, совсем не меняется. Несмотря на то, что комикс-первоисточник от подобной проблемы не страдает, Кара из финальной сцены почти не отличается от себя же в начале истории — безутешная растяпа с золотым сердцем остаётся таковой до самых титров. Спасает лишь дикая харизма Милли Олкок, которая отлично вписалась в эту панковскую роль. Но её актёрский талант явно достоин более качественного материала.

Глубина в другом

Любопытный парадокс: эмоциональный стержень фильма — не героиня, способная гнуть арматуру голыми руками, а Рутье в исполнении Ив Ридли — простая девочка, жаждущая отомстить космическому головорезу за убитую семью. Именно она проходит через полноценную внутреннюю трансформацию по ходу злоключений с Карой. Дуэт двух скитальцев — лучшее, что есть в сюжете: простая история о том, что месть не может излечить или ослабить боль, работает сильно лучше благодаря структуре типичного бадди-муви.

Лишний гость

Джейсон Момоа врывается в фильм в роли почти неуязвимого охотника за головами Лобо — и он в этой роли, как и следовало ожидать, безупречен. Сигара в зубах, боевой раскрас, протезы, внушительная фактура: Момоа отрабатывает образ по полной и сражает обаянием наповал.

Правда, без него сюжет ничего бы не потерял. Его единственная совместная сцена с Карой явно появилась в фильме после досъёмок: она неумело пришита к эпизоду, которому явно чего-то не хватает самому по себе. Лобо не становится ни полноценным протагонистом, ни двигателем нарратива — он просто охотится за теми же злодеями где-то на фоне и иногда радует зрителя своим присутствием.

Декоративное зло

Практический грим, костюмы и дизайн инопланетян сделаны на высшем уровне: местным тварям самое место в самом злачном баре далёкой галактики. И лучше всего это видно на примере злодея Крема с Жёлтых Холмов в исполнении Маттиаса Схунартса выглядит сногсшибательно.

Вот только дальше внешности дело не идёт. Схунартс явно развлекается в кадре, время от времени награждая героя мелкими привычками (например, он жуёт что-нибудь почти в каждой сцене). Ничто не делает Крема по-настоящему опасным или внушающим ужас, кроме пары проходных реплик о его невероятной силе да чужого экранного страха.

Прошлое и будущее

Как вторая глава DCU, фильм просто обязан был хоть как-то подвязаться к общей картине киновселенной — и вот это удалось ему очень неплохо. Сцены Кары с Суперменом Дэвида Коренсвета по-настоящему хороши: герой с надеждой смотрит в будущее, а вот Кара слишком занята зализыванием старых ран. Дуэт получился по-настоящему живым, наблюдать за ним на экране — одно удовольствие.

С прошлым героини режиссёр тоже работает гораздо лучше, чем с её похождениями. Куда сильнее цепляет её детство на дрейфующем городе-«спасательной шлюпке» после гибели Криптона, чем приключение в духе космического вестерна в настоящем. Беда здесь только в том, как именно поданы флешбэки: основной сюжет ставят на паузу в середине фильма, чтобы рассказать предысторию героини. Как будто автор просто забыл сделать это раньше, а тут внезапно вспомнил и решил закрыть пробел.

«Супергёрл» — неровное кино, которое очень хочется полюбить. Милли Олкок — безоговорочное сокровище, а инопланетный дизайн и практические эффекты превращают ленту в визуально впечатляющее зрелище. Лобо Момоа и Крем Схунартса визуально великолепны — и при этом им почти нечего предложить по существу.

Фильм топчется на месте чаще, чем хотелось бы, но в его лучшие минуты оторваться от экрана невозможно. Пусть местами вторая глава перезапущенной вселенной DC разочаровывает, она точно не настолько плоха, чтобы всерьёз отговаривать от просмотра. Да и крест на амбициозных планах Джеймса Ганна картина явно не поставит.